MUSIC
Carmen
Opera Australia
Sydney Opera House, July 10
Reviewed by Peter McCallum
★★★★
The opening scene is set in a park where a stone cross is protected by a security fence, itself defaced by hundreds of tourist padlocks.
Director Anne-Louise Sarks has resisted the cliches of西班牙语和肤浅的闷热的诱惑通常会困扰 carmen 的作品，用混乱的现实现实代替它们，那里的美丽几乎是一个被垃圾，媚俗和毫无生气的设计。
danielle de niese饰演卡门（在表格上），简·埃德（Jane Ede）作为弗拉斯基塔（Frasquita）和海伦·谢尔曼（Helen Sherman）和梅赛德斯（Helen Sherman）为梅赛德斯（Mercedes）。霍威尔（Horwell）的四套是视觉上的leitmotif，这是一个被遗忘的真理。在第二幕中，豪华的宗教艺术装饰着莉拉斯·帕斯蒂亚（Lillas Pastia）可疑的小酒馆的墙壁，而第三幅是带有停车场照明的look望台，在闪闪发光的遥远的山丘上可见。
这些服装是年轻，吸引人，注意力吸引人和充满生活的生活，尤其是在最终的奇特和精彩的角色时，扮演着奇特的精彩角色，是一件奇特的舞台，是一件奇特的精彩效果，是一件奇特的精彩效果。 claustrophobic dressing room.
Sarks’ finely detailed direction subtly shifts the story from a romantic crime-of-passion to an all-too-familiar tale of coercive control, while a truly stellar performance from Danielle de Niese as Carmen holds the stage with a glance, a gesture, and beautifully shaped melodic lines.
De Niese moves毫不留情，浮躁，总是具有表现力的纯正。她的上寄存器将耳朵与丝绸柔滑的胶合感息息相关，而低登记册则提供了令人难以置信的命运的黑暗味道。
亚伯拉罕·布雷顿（Abraham Breton）最初是在第1行中的狂暴的唐·何塞（Don Jose），而较小但越来越多的险恶暴力手势随着行动的进展而引起了行动。在声音上，他在第2幕中的热情洋溢的宣言中最强大， la fleur que tu m’avaisjetée，并通过有说服力的强力调制了第4幕中的暴力行为。在第1幕中，他的音调不安，他与詹妮弗·布莱克（Jennifer Black）的二重奏不凝胶。但是，布莱克的音调有很高的纯度，她的第3卷咏叹调的形状良好且静静地说明。
advertisement <部分class class =“ kylbs” data-testid =“ artical-body-bottom”>The Opera Australia dancers provide colour and movement.Credit: Keith Saunders
Andrii Kymach’s Escamillo exuded the undaunted confidence of a person who stares down wild bulls for a living. His在 Toreador歌曲中唱歌是笨拙的，而不是Stentorian。露丝·斯特鲁特（Ruth Strutt）作为莉拉斯·帕斯蒂亚（Lillas Pastia）的呼叫时间无情。合唱开始于第1幕中的简洁杂音，在后来的表演中移至舞台的前面时，以辉煌的颜色散发出来，而孩子们的合唱团以真实的语气和厚脸皮的无能为力唱歌。乐团
悉尼歌剧院，7月11日
由彼得·麦卡勒姆（Peter McCallum）
★★★★★
Paris.
The program was framed by masterworks by Ravel, and, in the Concert Hall’s gloriously translucent acoustic, both exhibited to perfection that composer’s genius for creating orchestral combinations no one seemed to have previously thought of.
Eva Gevorgyan performs with the Sydney Symphony Orchestra.Credit: Craig Abercrombie
Alborado del gracioso, Ravel’s arrangement of the他的钢琴作品中的四分之一 mirroirs ，始于弦乐在hushed pizzicato中扮演咸味的不和谐，而旋律waS在木管乐器上精心阐明。 Suddenly, an exaggerated trombone motif blares out like someone in riding boots stomping into a ballet class.
Bolero, which came at the end of the program, made a similar transition more gradually, starting with the driest of drum taps from percussionist Rebecca Lagos, who was repositioned from the back to a spot just in front of the conductor to create immediacy and avoid any hint of
引起的不重点。
旋律从悄悄地limpid的长笛独奏，通过淡淡的萨克斯管，抛光的黄铜和肉质的bitonal组合到关闭的E Major的突然提升，但在玩得很开心时仍然令人着迷。拉维尔（Ravel）出生于150年前，是巴斯克（Basque）的遗产，但他的音乐敏感性显然是法国人。在西班牙花园的第一次运动中，马丁和乐团培养了闷闷不乐的黑暗质地，独奏钢琴家Eva Gevorgyan用明亮的能量和胸肌的刺痛图案照亮。
第二个动作开始了，就像一个人一样，就像一个美好的时光一样，第二种动作开始了。在第三乐章中，吉维尔吉安（Gevorgyan）在旋律模仿激情的即兴创作的歌曲中以辐射性的蓬松和发光的强度切开了乐团。
间隔后，马丁（Martin）和乐团演奏了de Falla的两套套件， pantomimimimimimimimimimimimimimimimimimimimimimimimime类似盖斯特。这是一场表演，高精度，适当的口音和盛大的手势结合在一起，创造了一种令人振奋的自由感，并充满了出色的独奏作品，尤其是在低音乐队的托德·吉布森·哥伦斯（Todd Gibson-Cornish）的死pan的表征中。
Music
Liso Simone Simone
lisa simone
JOHNB. Shand
★★★★
成为传奇的后代是多么幸福和诅咒。 Tina Sinatra，Jason Bonham，Mercer Ellington和Julian Lennon等音乐历史上的主要地位几乎不可避免地成为他们著名的父母的后代。丽莎·西蒙妮（Lisa Simone）也面临着同样的祝福和诅咒。
成为妮娜（Nina）的女儿帮助她出售门票，但也邀请了与可能从未因唱歌强度而受到匹配的人的比较（即使妮娜（Nina）主要认为自己是钢琴家是钢琴家，他写了歌曲。首先，她首先做了一些成长，在美国空军的唱歌之前花了十年的时间，然后才认真对唱歌，于是她专注于音乐剧院，一个Nina从未远程接近。
丽莎·西蒙妮（Lisa Simone）将她的表演的前半部分献给了母亲的音乐。
，所以当她确实在母亲的补丁上移动 - 尼娜（Nina）和更多的尼娜（Nina）（nina）融为一体（nina），这是“黑色阶级”（Black Classical Classical tock） - 她的脚下 - 她的脚下 - 她的脚下 - 她的脚下 - 她的脚下。她知道自己无法与母亲的残酷性燃烧，但她的声音很大，很有吸引力和真实的声音，而且她的对抗程度较低，也不会有较少的声音
她也可以表演自己的歌曲和母亲的歌曲，从而确立了西蒙妮遗产的概念。
这场慷慨演出的前半部分献给了她母亲在所有努力方面的音乐。除了妮娜（Nina）自己的歌曲外，还有她自己制作的那些人：如，请不要让我被误解，我在你身上施加了咒语， bojangles 和我将被释放。杰出的是丽莎（Lisa）对妮娜（Nina）最愤怒的作品《密西西比州Goddam》（Mississippi Goddam）的重新构想，她的第一次也是最苛刻的人可能涉足民权抗议歌曲。虽然丽莎（Lisa）柔和的送货骑在一个更感人的凹槽上，但歌词（关于种族动机的谋杀案）并没有失去他们的野蛮咬人。
在间隔后回来时，她的头发露出来，衣服变得宽松，凹槽很汗，她说“更有趣”。 In fact, she was simply more at ease, with the emphasis now on her own finely crafted material, which allowed her band of expert Sydney musicians, led by pianist Bill Risby, to stretch out a little more – one of the oddities of the first half being how brief the pieces were.
Legacy, which she wrote when her mother died in 2003, was haunting, and the first song whe wrote, The Child in我，关于她年轻的自我的需求，很少在那儿，她所做的一切，都被里斯比（Risby）的一个很好的独奏所盖帽。
她回到了母亲或与母亲相关的材料中，包括一个特别精力充沛的感觉很好，那时您会感到自己觉得自己已经赢得了一个人的待办事项，可以完全待在那些人身上，并完全愿意坐在那里，并能够完全坐在手中，并能够完全掌握。我们当时是。好吧，几乎是。
一个朋友见过约翰·凯尔（John Cale）很多次谈论了一些节目如何浮动，有些寒冷，疏忽大意，积极地寻求打扰 - 这是公平的 - 这是我们想要的83岁的年轻人，有点像这位83岁的年轻人，有着白发的精美拖把，既不是cartigans of cartigand of cartigand。 Germanic sternness of Out Your Window, paired late-show with the tense Company Commander’s slow build to nagging near dissonance, had a windchill factor comparable to the night outside – this version of Cale, from his cheery wave as he entered, to the fan service of I’m Waiting for the Man in the encore more than 90 minutes later, was definitely at the “next-door neighbour happy to set友善的水平。亚洲却非常纽约的流行乐队为鼓手亚历克斯·托马斯（Alex Thomas），贝斯手乔伊·马兰巴（Joey Maramba）和吉他手达斯汀·博伊尔（Dustin Boyer）的房间嬉戏。
，当卡莱（Cale）提供了一个明显的举动时，当卡莱（Cale）提供了一个明显的提升，当时 wilson fork wilson ，但没有甜蜜的人，也没有像Swithness of Swithness of Switherne of Switel，或者不喜欢Walina tit的冠军。
。鲨鱼鲨和 hook船长的中世纪现代主义现代主义者对海洋棚户区的看法，通过将当地的支持纳入循环的小提琴家Xani Kolac增强了，他被召唤了大约10分钟的呼叫通知，但与Boyer boyer。
音乐
悉尼室内合唱团
50周年盛会
彼得·麦卡勒姆（Peter McCallum）
★★★★★★
City Rudital Hall，
However, it was worth the risk for the Sydney Chamber Choir to select Paul Stanhope’s Requiem (2021), one of the finest of the many commissioned pieces from its first half-century, to be the major work in its anniversary gala.
By splicing choral settings of six poems by female writers with settings of the Latin liturgical text, Stanhope has created a rich关于损失的音乐冥想，并希望与Monu产生共鸣西方传统的态度在尊重诗人oodgeroo noonuccal的话语中表达的澳大利亚土著文化的表达。
悉尼室内合唱团指挥Sam Allchurch。 信用：Robert Catto
intoit从谦虚的，奇特的段落变成了一个令人欣喜若狂的时刻，以一种以一种完全不同的音乐 requiem Tree Grave ，混合了女高音布鲁克·窗户的明亮，纯净的声音，并从竖琴，打击乐器和风乐器的小合奏中拖拉Mahlerian线。
kyrie kyrie 在这种情绪上脱离了这种情绪，并在较明确的rhythm中脱颖而出。 Noonuccal's Song 的设置与男高音理查德·巴特勒（Richard Butler）一起倾斜地唱歌，在竖琴和木管乐器上以透明的痛苦表达出来，然后短暂但很快地抑制了附近的爆发。
相反，与通常给予的传统崇高范围与通常给予的
Stanhope使用白话诗歌人性化拉丁文字让人想起了布里顿的战争安魂曲，但表现力仍然是他自己的
上半年五个短暂的世界首映。做梦， 混合英语和yuwaalaraay语言讲述了纳兰湖的创作故事。
安妮·卡夫斯（Anne Cawrse's） 中最大的使用精致的不和谐来使形容词在熟悉的新约界的结束时为形容词着色，而stanhope fif fif fif fif fif fif fif fif fif fif。卢克·伯恩（Luke Byrne）的歌曲 具有活泼的节奏底层，可轻轻地模仿线条。
新的委员会的最后一个，meta cohen meteora meteora ema cohen
，是最具范围的变化，同时创造了距离和强度的感觉。悉尼室内合唱团要祝贺这个里程碑，尽管从过去50年来培养的作曲家和听众中，它可以期待和平。 7月7日
彼得·麦卡勒姆（Peter McCallum）
★★½
eva gevorgyan开始了贝多芬（Beethoven）表达的抒情诗歌奏鸣曲的第一个短语。免费方法要示意她的大部分演奏，每种话都被视为自己的特殊花朵，但是在渴望将它们全部连接到一个有能力的整体中的愿望并不总是有证据。
这个奏鸣曲，在作曲家的最后十年开始时写的是在作品的最后十年开始写的，这是1814 - 16年在1814 - 16年中与他的强度相关的一件风格，通常与他的强度相关联，这是他与他的强度相关的。分离，宁静的歌曲和密集的对立点（尽管对立不是这项工作的强大特征）。
好像贝多芬将他早期音乐的英勇愿望放在一边，以更加专注于更深入的真理。宁静的歌曲无疑是第二个也是最后一个乐章中的主要力量。在富有表现力的渴望中，Gevorgyan倾向于让步伐急转。
gevorgyan对勃拉尔姆斯（Brahms）晚期钢琴的秋季钢琴作品的秋季杂物（Opus 119）采取了类似的方法 - opus 119。拉维尔（Ravel's） la valse （1920），其中作曲家对维也纳沃尔兹斯（Viennese Waltzes）的能量和co徒的热爱具有噩梦般的品质，好像那个世界的无辜享受在第一次世界大战后永远消失了。在下半场，
逐渐淡入了它的前光。在这方面，可以说舒曼的动荡想象力在当今社交媒体的短暂关注范围内发现了不太常见的基础。
，尽管我并不总是发现音乐思想是发展和遵循的，但Gevorgyan却高度发达了，并且对她在钢琴上所做的一切都具有令人印象深刻的控制。 3
Reviewed by CINDY YIN
★★★★
K-pop girl group STAYC are unapologetic about staying true to the roots of their sweet, sentimental bubblegum pop: why change a winning formula?
This is the first time the South Korean sextet – Sumin, Sieun, Isa, Seeun, Yoon and J – have performed in Sydney since their debut五年前。有些神经很明显，但是它们会放松并随着夜晚的进行。 srcset =“ https://static.ffx.io/images/qunzoom_0.344%2c$ multiply_0.9788%2C$ ratio_1.5%2C$ WIDT H_756％2C $ x_0％2C $ y_0/t_crop_custom/q_86％2CF_AUTO/C25F9BF7A817F7A817F10D1210D0EFD0EFDEBE0C87E52DB99E， https://static.ffx.io/images/qunzoom_0.344%2C$ multiply_1.9577%2C$ ratio_1.5%2C$ WIDTH_75 6％2C $ x_0％2C $ y_0/t_crop_custom/q_62％2CF_AUTO/C25F9BF7A817F10D1210D1210D0EFDEBE0C87E52DB99E 2x“高度=“ 494”宽度=“ 740”/> 六个甜美的青少年：stayc
散发着火热的杂音，一些最响亮的尖叫声来使您的一些响亮的scream散发出来，以获得优势的粉丝最爱 storeptys storepype storepype storepype storepype storepype run2u> run2u> run2u>对于他们2023年的泡泡泡沫，每个人都带出手持泡沫制造的枪。
女孩的唱歌非常出色。尽管进行了精力编排，但脆脆的嗓音几乎没有动摇，特别是来自21岁的Yoon and Sieun的魅力表演，23。Hine饰演更忧郁的时代歌曲，这些歌曲完美地描绘了少女时代的苦乐参半，怀旧情绪。
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当时的灯光在Encore之后的灯光昏昏欲睡 ，几乎有3个漫不经心地挂在空中。
Booklist是每周的新闻列表，是jason for jason for Jason Steger的每周新闻。 每个星期五将其传递给。键入=“按钮”> save button> button> button in
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